Neoclassicismo è un termine che indica le tendenze dell'architettura, delle belle arti, della musica dell'ultimo terzo del XIX secolo e del primo quarto del XX secolo, che sono caratterizzate da un richiamo all'eredità classica tradizionale delle epoche passate.
Neoclassicismo in architettura
Le tendenze neoclassiche più diffuse sono in architettura. Alla fine del XIX secolo, si era formato nell'architettura uno stile eclettico "moderno", che aveva un'eccessiva decoratività, che cessò piuttosto rapidamente di soddisfare le esigenze dell'architettura razionale. Come antitesi della modernità in un certo numero di paesi, inclusa la Russia, è apparso un nuovo stile, basato su valori classici, ma contenente le tecniche costruttive sviluppate dalla modernità, chiamato neoclassicismo.
Il nuovo stile ha fatto rivivere le tradizioni dell'architettura classicista, ha influenzato il vocabolario della modernità e lo ha messo in secondo piano. Il neoclassicismo in architettura è stato particolarmente utilizzato nella costruzione di edifici pubblici: stazioni ferroviarie, musei, stazioni della metropolitana, ecc. Le caratteristiche del neoclassicismo architettonico sono la monumentalità, le proporzioni corrette e lo sfarzo.
arte
Nelle arti visive, il neoclassicismo si diffuse alla fine del XIX secolo, in alternativa all'impressionismo. I primi "neoidealisti" a promuovere la monumentalità e la chiarezza plastica dell'arte classica furono pittori e scultori tedeschi. Il neoclassicismo in pittura e scultura combinava i principi dell'arte antica e del classicismo con tendenze accademiche tardive, spesso molto in contatto con le soluzioni stilistiche della modernità.
Esempi vividi di neoclassicismo o dell'uso dei suoi elementi nelle arti visive sono le opere di pittori: Petrov-Vodkin, Serov, Denis, Bakst, Yakovlev, scultori: Merkurov, Meshtrovich, Konenkov, Maillol, Bourdelle, Vigeland. Proprio come in architettura, l'arte ufficiale dei regimi fascisti è un esempio caratteristico dell'uso dell'arsenale di mezzi artistici del neoclassicismo nelle arti visive.
Neoclassicismo in musica
Nella musica, il neoclassicismo si riferisce alla direzione accademica nata come obiezione diretta allo stile musicale dell'impressionismo, che ha ricevuto il massimo sviluppo negli anni '20 e '30. I rappresentanti della musica neoclassica hanno fatto rivivere la stilistica del periodo preclassico e del primo periodo classico nelle loro opere. Lo sviluppo più potente della musica fu il neoclassicismo nelle opere di Albert Roussel, Igor Stravinsky e Ottorino Respighi. Al giorno d'oggi, il neoclassicismo è spesso erroneamente chiamato lo stile Classical Crossover, che combina pop, rock ed elettronica con elementi di musica classica.
